影评：以清灵的创造消融悲伤，没有别的——《星空》（2011）观后感

片名：星空（2011）

导演：林书宇

编剧：林书宇

演员：徐娇、林晖闵、刘若英、庾澄庆

在电影的开端，火车站内光阴凝滞、绒毛白雪纷纷洒落，掉到眼侧流作清泪，即掀开此片影像色彩绚丽、旋律跳动轻盈的风格。而这种风格，是为刻绘女主人翁小美的孤独情境而设：她常以幻想（火车在梵谷《星空》画作中穿梭；爷爷的雕刻获得生命，是头蓝色的大象，陪伴自己，走在清冷的深夜街道），作为一种创造，转移现实生活中父母失和、无人了解的伤感。一如小杰通过绘画，以及吹奏木笛，铸造一张保护网，淡忘母子二人遭酗酒父亲追赶的窘境。然而，他们的伤感和窘境，也并非深沉得让人失言那类——许是“少年不识愁滋味”；当他们尚未品尝到现实的苦涩，作者便能着意地妆扮这个世界，让它外观看起来，是漂亮的，剔透的：就连罪恶（文具店里的偷窃）、暴力（客厅内的争吵、睡房内赌气般的抛掷、天井处的拳打脚踢、后巷中的霸凌），也都一一配上活泼的音乐、逗趣的剪影。
    仅此而已。

电影的唯一败笔，出现于小美在小杰无言告别后，那段冗长的内心独白：过于突兀之余，也滥情得令人起鸡皮疙瘩。失去的那片拼图，若象征生活中的某块缺失；小美此刻的重获，也体现不出是这一连串事件，让她有所体悟，人生变得更为完整。幸好，最后那家店铺中，每个拼图都缺少一片的情节，稍微挽救之前的直露：意味着小杰的人生有所缺陷，若缺少恋慕对象小美的填补？之前捐出的一片拼图，意味着牺牲个人，以圆满对方的伟大情操？

也就仅此而已——

此部电影，即是如此的点到即止，轻飘飘的；所匮乏的，就是耐得住咀嚼的深刻。

毕竟，说到底：夏天里，黑暗包厢中的某个甜腻、情节流畅的美梦，终会破灭；

人，还是那个人，总要苏醒过来，面对现实。